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    September 24

    Estoy muy aburrida el día de hoy...


    Estoy muy Aburrida el día de hoy... ya vi anime, jugué Warcraft, Legend of Mana, ya corretee a las gatas, limpié y guardé a los pericos, salí por una gordita con Doña Tere (mmmh esas gordítas son Gourmet), escuché música, vi mi correo, dibujé una hermosisima Geisha (no es potr nada pero... si esta muy linda), la retoqué en el Photoshop... bueno, ahora creo que es el momento para poner algo aqui, aunque de hecho este sitio esta en constante actualización.

    Bueno, el caso es que no me hallo siento que nececito algo pero no sé qué es, provablente sea salir de las filas de las lacras para convertirme en mujer de bien, trabajadora y honrada (jeje eso?) o tal vez sea desempolvarme, de esta vida de hermitaño freak otaku (bueno, lo de otaku nunca se me va aquitar, y dudo que se me quite lo freak) salir a las calles, subirme a un árbol, lamer ranas... no sé!. Mmmh comienzo a ver las cosas de manra diferente a... hace un mes! es increible lo que pueden hacer las personas a tu alrededor y creo que estoy hechando a perder algunas cosas , pero cuando estoy con ellos siento lo contrario, ahhh soy una contradicción andante.

    El sábado fué sin duda el mejor día de la semana!  Salí con mi pandilla a ver Resident Evil 3 "La extinción" (uuuuuu) caos, destrucción, zombies, mutaciones, Umbrella, explosiones, muerte, sangre, y la sorpresota de ver a Wesker de carne y hueso, sin mencionar al Dr. Isaacs (eso estuvo genial), puedo decir que salí muy conforme de la sala del cine! estaba la filo de la butaca y trituré el poderoso brazo de mi "compañera" a la izquierda (Ah pobre Maní  también le tocó más de un grito, se asustó mucho pero nos divertimos aún más)... Ah por ciero... ahora conozco un poco más ese cine del Chedrahui... dejemoslo asi. Y bueno, luego nos dió el mal del gato modorro.

    Haré unos dibujos relativoas a la pelicula y otros tantos de los juegos, más un proyecto que tengo de "Mangaka" es una especie de "parodia" de Silent Hill 3 y de un otro videojuego llamado Famicom  Detective Club part 2 -  The girl in back (snes) no se bien cómo resulte porque sería la primera vez que me siento a idear dialogos, personajes viñetas y todo, ojalá bien, aunque no lo hago con la intención de hacer reir sino de contar la historia convinando lo esencial de ambos juegos, principalmente el de Silent Hill

    Todos los comentarios son bienvenidos!

    September 11

    Entretenimiento Japonés 1/5

    REACCIÓN PRESENTA: ENTRETENIMIENTO JAPONÉS

    La palabra Karaoke en japonés significa "orquesta vacía" y originalmente, era el nombre que se le daba a las pistas musicales que usaban los cantantes profesionales cuando no podían tener una banda de acompañamiento. La idea de usar el karaoke como entretenimiento se le atribuye al cantante Daisuke Inoue, quien a petición de algunos de sus fans, en 1970 grabó varias de sus canciones, con la finalidad específica de que los fans en cuestión pudieran corearlas en fiestas y viajes en autobús. Inoue pronto notó que la idea tenía un gran potencial comercial, así que diseñó un tocacintas que a cambio de una moneda, tocaba una pieza musical sin voces. Inicialmente, las máquinas de karaoke se instalaron en restaurantes y bares de hotel, donde tuvieron muy buena aceptación. En un principio se pensó que sería sólo una moda pasajera, pero en poco tiempo surgieron los bares karaoke y las cabinas privadas o karaoke box, consolidando así la popularidad del karaoke...

    Las primeras máquinas de karaoke funcionaban a base de audiocassettes, pero conforme la tecnología ha avanzado, sucesivamente han usado CDs, VCDs y DVDs. Las máquinas más modernas en Japón, actualmente usan conexiones directas a internet, de donde descargan un repertorio casi infinito de música para absolutamente todos los gustos. Aunque se puede practicar el karaoke con cualquier equipo de sonido, la forma más idónea y formal es con una máquina que además de reproducir la música, incluya un monitor donde sea posible ir leyendo la letra de la canción, en caso de no sabérsela bien. Aunque el karaoke tiene ya más de 30 años de existencia en Japón y toda el área del Asia del Este, en Occidente no se hizo conocido sino hasta mediados de la década de los 90.
              
    Mucha gente en Occidente considera al karaoke como un pasatiempo demasiado ridículo e incluso naco, debido a que obviamente, no todo mundo tiene talento para cantar. Sin embargo, en Japón, ese mismo detalle es el que hace que el karaoke sea tan popular, pues no sólo le da oportunidad a que cualquiera  se sienta cantante por un rato, sino que refuerza los lazos de confianza entre la gente, en cuanto a que implica una obligatoria pérdida del miedo a hacer el ridículo en público. Por esta razón, el karaoke es eminentemente un pasatiempo grupal que fomenta la sana convivencia entre amigos, familiares y hasta socios de negocios. La misma popularidad del karaoke ha fomentado la aparición de toda clase de variaciones, como el Movioke o karaoke en video, donde los aspirantes a actores pueden recrear escenas de películas, con ayuda de una cámara que los sobrepone en imágenes en video. Otra variación, son los videojuegos de música, como el Guitar Hero, y aun más notorio, el Dance Dance Revolution...

    El Dance Dance Revolution fue creado por la compañía Konami en 1998, y a la fecha goza de gran popularidad en centros comerciales y locales de videojuegos no sólo en Japón, sino el mundo entero. La dinámica del juego es similar a la del karaoke, sólo que en vez de cantar, el objetivo es bailar según los pasos indicados en un monitor y una plataforma con páneles luminosos. Desde su lanzamiento, existen ya más de 90 secuelas y versiones alternas del videojuego original, con un repertorio exclusivo de más de 1,000 piezas musicales, que van del pop al techno, pasando por remixes de canciones de películas clásicas de Disney en una edición especial exclusiva para el mercado europeo. Oficialmente sólo hay 4 versiones del Dance Dance Revolution disponibles para el continente americano, pero dada la popularidad del juego, casi todas las versiones japonesas originales están disponibles en prácticamente todos los locales de arcade...

    Por supuesto, aparte de la serie original del Dance Dance Revolution, existen también muchísimos imitadores. Los más populares incluyen los juegos de las series In The Groove y Technomotion. Aunque estos juegos son primordialmente para locales de videojuegos, existen también muchas versiones para consolas y computadoras personales. La popularidad del juego ha derivado también en la creación de todo tipo de torneos locales e internacionales, con 2 modalidades distintas: la técnica o perfect attack, donde los jugadores se concentran únicamente en acumular puntos; y el estilo libre, donde el mayor enfoque es en la agilidad y creatividad para las coreografías. En Noruega, el Dance Dance Revolution cuenta ya con un registro oficial como deporte, ya que según varios reportes, algunos jugadores regulares han llegado a perder de 5 a 20 kg gracias al ejercicio intensivo que implica dominar el juego...

    Aunque cantar y bailar son de por sí un entretenimiento muy recurrente, no siempre la gente tiene el tiempo o los ánimos suficientes, y en su lugar, prefieren las diversiones más relajadas, como la lectura. En Japón existe una larga tradición literaria, sin embargo, actualmente los libros nipones más conocidos a nivel mundial sin duda son los que tienen dibujitos y donde los personajes hablan a través de globos de diálogos. Esta opción de esparcimiento, conocida particularmente como manga, será el tópico en particular del que hablaremos, en nuestra próxima 2ª entrega dedicada al entretenimiento japonés...

    Entretenimiento Japonés * 2/5 Manga

     REACCIÓN, el programa de investigación de Reactor 105

    Japón ocupa el 1er lugar mundial en alfabetismo, pues al menos el 98% de su población sabe leer y escribir. Para sorpresa de muchos occidentales, del total de libros y revistas que se publican en Japón, el 38% corresponde exclusivamente a comics, los cuales son mejor conocidos como manga. Por si fuera poco, las revistas manga tienen tirajes gigantescos, pues al menos 10 de ellas sobrepasan el millón de ejemplares semanales. En años recientes, el manga ha extendido su popularidad fuera de Japón. Si les interesa saber qué hay exactamente detrás de esas revistas con personajes de ojos saltones y peinados alborotados, llegan en buen momento, pues de eso mismo, hablaremos durante los próximos 5 minutos...

    El comic en Japón es conocido por el nombre de manga, el cual se puede traducir al español como "Dibujos Irresponsables". Su origen se remonta a 1862, cuando durante la ocupación inglesa en Japón, se empezó a publicar Japan Punch, una revista satírica al estilo europeo, dirigida principalmente a los colonos europeos. Muchos japoneses quedaron fascinados con lo que para ellos era una manera novedosa de hacer y difundir dibujos e historias, y empezaron a imitarla. Sin embargo, la consolidación formal del manga tal como se le conoce, no ocurrió sino hasta mediados delos 40, con la aparición de el Dr. Osamu Tezuka. Influenciado por el cine, y particularmente por las animaciones de Walt Disney, Tezuka introdujo nuevos elementos al dibujo del manga, para más señas, los característicos ojos enormes y expresivos, los encuadres dinámicos, los cortes imaginativos, y los temas más realistas y dramáticos en comparación a las comunes historias de humor que se hacían hasta entonces... 

    Fuera de Japón, Tezuka es más recordado por ser el creador de personajes como Astroboy, La Princesa Caballero, y Kimba el León Blanco, entre otros. En su haber, realizó más de 100 proyectos distintos, los cuales además de imponer casi todas las normas estéticas del manga contemporáneo, le valieron el título extraoficial de Manga No Kamisama; o Dios Del Manga. A diferencia del comic occidental, el manga es producido a blanco y negro, en papel barato sin refinar. Si bien esto podría parecer una gran desventaja ante las publicaciones a color, en la práctica es más bien un recurso muy efectivo para abatir sus costos, tiempos e incrementar los volúmenes de producción. De esta forma, mientras que en Europa y América los comics seriados se publican en revistas de no más de 32 o 48 páginas, en Japón los manga se publican en revistas semanales o mensuales de entre 200 y 900 páginas...

    Cada revista manga incluye varias historias distintas, usualmente editadas a razón de unas 20 páginas en promedio para cada una. Si alguna historia en particular se vuelve popular entre el público, eventualmente la totalidad de sus capítulos es recopilada en un formato de libro de bolsillo, llamado tankobon. En la actualidad, existen poco más de 280 revistas manga, cuyos tirajes anuales oscilan en un promedio de 1,594 millones de copias. Shonen Jump es la revista más vendida, con 6 millones de ejemplares cada semana. Gran parte de la popularidad del manga en Japón, se debe a que resulta ser una opción muy cómoda y barata para amenizar los "minutos muertos" durante los viajes en el transporte público, y los ratos de ocio en la escuela o el trabajo. En todo caso, existen también los Manga Kissa, que son locales similares a una mezcla entre café internet y librería, donde es posible rentar publicaciones manga para leerlas en la comodidad de un sillón junto a una taza de café.

    A todo esto, es importante señalar que el manga cuenta con una muy amplia variedad de temas y géneros narrativos, al punto en que literalmente no importa la edad o los más particulares gustos, con toda seguridad existirá un manga que satisfaga a cualquier lector. La gran gama de opciones es otro factor importante detrás de la popularidad del manga en Japón, indudablemente es la razón principal de su popularidad actual en Occidente. Si bien el manga se hizo conocido fuera de Japón aproximadamente desde inicios la década de los 80, en un inicio sólo se le consideraba una rareza y objeto de culto en círculos contraculturales. Pero durante los últimos 10 años, el manga ha cobrado gran fuerza, ganando cada vez mayor exposición, y desplazando incluso a los comics americanos y europeos en sus propios mercados, al abarcar un mayor rango de sectores del público...

    Hoy en día, hay una gran cantidad de publicaciones manga, traducidas al inglés y el español, y disponibles en puestos de revistas, librerías y tiendas especializadas. El impacto del manga ha sido tal, que de hecho muchos autores occidentales han optado por imitar los lineamientos estéticos del manga, creando así versiones regionales que según su lugar de origen, se les llama euromanga, amerimanga o incluso mexmanga. Entre los círculos de fans asiduos, estas tendencias son objeto de gran polémica, pues mientras algunos consideran muy oportunista la imitación de las técnicas japonesa, otros tantos argumentan que sólo se debe considerar como manga "auténtico" al que es producido estrictamente en Japón. De cualquier forma, el manga, para bien o para mal, ya no sólo forma parte de la cultura popular japonesa, sino de la mundial, y todo indica que llegó para quedarse...

    Si bien la lectura en general es considerada un entretenimiento con un importante valor cultural e intelectual, mucha gente prefiere los pasatiempos con un poco más de reto mental, como los crucigramas y los juegos de mesa de estrategia. En ese rubro, la cultura japonesa cuenta con varios juegos de lógica e ingenio, y 2 de esos actualmente se han vuelto muy populares. Los juegos en cuestión, son el sudoku y el go, los cuales ya revisaremos a detalle en la entrega 3 de 5, de esta investigación, dedicada al entretenimiento japonés en Occidente...


    Entretenimiento Japonés * 3/5 Sudoku y Go

    REACCIÓN, el programa de investigación de Reactor 105.7 FM

    Aunque es muy común que se considere que el entretenimiento en general debe enfocarse exclusivamente hacia el descanso y la evasión de toda actividad demasiado intensa, lo cierto es que también una relajación muy inactiva, puede acabar convirtiéndose en aburrimiento. Debido a esta razón, existen muchos pasatiempos basados en ejercicios físicos y mentales moderados, que no sólo resultan entretenidos, sino prácticos. Y siendo la cultura japonesa muy práctica por tradición histórica, en su haber cuenta con 2 juegos de ingenio y astucia, el sudoku y el go, los cuales actualmente cada vez van ganando más y más popularidad fuera de la tierra Del Sol Naciente...

    Sudoku, en japonés, literalmente significa "número único", aunque una traducción más exacta sería la de "los dígitos sólo aparecen una vez". A saberse, un sudoku es un juego de lógica, que consta de una retícula cuadrangular dividida en 81 casillas, acomodadas en 9 columnas verticales y 9 hileras horizontales. Las casillas a su vez, se reparten en 9 cajas de 3x3 casillas. El objetivo del juego, es ir acomodando los números del 1 al 9 dentro de las hileras y columnas, de modo que no se repitan.

    Al mismo tiempo, hay que lograr que el acomodo de los números sea tal, que en las cajas de 3x3 casillas, también estén contenidos los números del 1 al 9, sin repetirse. Dentro de la retícula, ya hay previamente colocados algunos números al azar, cuya cantidad varía según el nivel de dificultad del juego, que puede ir desde un nivel muy sencillo, hasta retos que pueden tomar varias horas en resolverse...

    El juego no es realmente un invento japonés, pues fue ideado por el estadounidense Howard Garns en 1979,bajo el nombre de Number Place. En 1984, el juego fue introducido a Japón por la compañía productora de juegos Nikoli, renombrándolo y registrándolo como sudoku. Algunas otras compañías japonesas de juegos, usan también el nombre alterno de nanpure, pero el término de sudoku es el más popular. El uso de números en el sudoku no es realmente relevante, pues existen numerosas variantes que usan toda clase de elementos, como letras, ilustraciones, colores o figuras geométricas. En todo caso, el atractivo de usar números, es que una vez resuelto, un sudoku es básicamente lo que en matemáticas se llama un cuadrado mágico, o sea, una retícula donde la suma de los números en sus columnas e hileras es siempre el mismo resultado, que en el caso de un sudoku, es 45...

    Desde 2005, el sudoku se ha vuelto un fenómeno mundial. Importantes periódicos como The Guardian, el Daily Telegraph y el New York Times, hoy por hoy incluyen juegos de sudoku a la par que los crucigramas tradicionales. En Reino Unido, la BBC produce actualmente un programa semanal de concursos llamado Sudo-Q, el cual combina partidas de sudoku con trivias de cultura general. Existen ya también muchos videojuegos de sudoku, disponibles para consolas, computadoras, internet e incluso teléfonos celulares. El 1er campeonato internacional de sudoku se llevó a cabo en Luca, Italia, durante marzo de 2006, siendo el ganador absoluto Jana Tylová, un contador de la República Checa. El 2º campeonato se realizó en Praga del 28 de marzo al 1º de abril de 2007. En esta edición, el triunfador en la categoría individua fue el estadounidense Thomas Snyder, y en la categoría de equipos, ganó la delegación de Japón...

    Otro juego japonés que ha ido ganando popularidad en Occidente, aunque a un nivel más moderado, es el juego de mesa conocido como Go o Ajedrez Chino. Si bien el juego originalmente se llama Weiqi y fue inventado en China desde el año 545 AC, su mayor exposición en Occidente ha sido casi exclusivamente a través de la cultura japonesa. El go se juega entre 2 personas, usando un tablero cuadriculado de 19x19 líneas. Por turnos, cada jugador va colocando piezas blancas o negras en los puntos donde se cruzan las líneas del tablero. El objetivo, es crear grupos compactos de piezas que controlen el mayor territorio posible en el tablero, y al mismo tiempo rodeen y capturen el mayor número de piezas del oponente. Una partida típica de go puede durar de 20 a 90 minutos, pero los juegos de torneo pueden alargarse hasta por 6 horas... 

    Igual que el ajedrez occidental, el Go tiene reglas muy sencillas, pero en un momento dado se puede volver excesivamente complejo, pues requiere de gran concentración y agilidad mental. De hecho, existen evidencias médicas que indican que jugar go con regularidad previene el riesgo de contraer Alzheimer, debido a que ejercita los 2 hemisferios del cerebro, mientras que en el ajedrez sólo se usa uno. Aunque el juego tiene ya una larga tradición en Japón, desde el 2000 ha tenido un repunte en popularidad, por  influencia directa del manga y la serie animada de Hikaru No Go, cuyo tema central, es precisamente el go. En Occidente, el juego es conocido principalmente en los circuitos de jugadores de ajedrez y de juegos de estrategia militar con miniaturas, pero de forma paulatina se ha ido haciendo conocido entre el público en general. Regularmente, la Nihon Ki-in o Asociación Japonesa del Go, envía jugadores profesionales de Go en giras internacionales para difundir el juego y organizar torneos regionales...

    La disciplina y dedicación de los japoneses es casi legendaria, y es bien sabido que eso ha convertido a Japón en una importante potencia industrial. Sin embargo, la tenacidad nipona no únicamente se limita a aspectos laborales, y al aplicarse a las actividades más mundanas y casuales, puede elevarlas incluso al nivel de arte popular. De esta forma, un juego tan simple como ponerse un disfraz, en Japón se ha convertido en una actividad sumamente meticulosa, conocida como Cosplay, de la cual les platicaremos en la siguiente entrega de Reacción dedicada al Entretenimiento Japonés

    Entretenimiento Japonés * 4/4 Cosplay

     REACCIÓN, el programa de investigación de Reactor 105

    Un viejo refrán dice que el hábito no hace al monje, pero por otro lado, la psicología y la sociología indican que, sin excepción, en las comunidades humanas, la gente tiende a usar toda clase de máscaras e identidades, tanto simbólicas como literales, para desenvolverse en sociedad. Algunos ejercen esa actividad para facilitarse el trabajo, otros lo hacen para sentir mayor seguridad, y otros más lo hacen sólo por diversión. Dentro de esta modalidad en particular, la cultura japonesa a desarrollo un muy peculiar hobby a base del gusto por disfrazarse de toda clase de personajes de culto popular. A este pasatiempo, se tiene a bien llamársele cosplay ....

    El término cosplay, es una contracción de 2 palabras en inglés: costume, que significa disfraz, y roleplay, que se traduce como juego de roles. Dentro de la cultura japonesa, el cosplay consiste simplemente en disfrazarse como personajes de manga, dibujos animados, videojuegos, películas o incluso bandas de rock y pop. Aunque puede sonar como una actividad exclusiva para carnavales y días festivos, en realidad resulta ser un hobby muy popular, pues parte de su atractivo es fabricar a mano los disfraces a usar, los cuales en un momento dado pueden ser sumamente elaborados. Dependiendo del personaje a representar, los disfraces pueden requerir desde habilidades básica de costura, hasta conocimientos avanzados de escultura en látex y fibra de vidrio. A los que practican este pasatiempo se les llama cosplayers, y suelen reunirse en convenciones o reuniones casuales, donde pueden mostrarse mutuamente sus creaciones, tomarse fotografías, y ocasionalmente, participar en competiciones de disfraces o dramatizaciones escénicas...

    La idea de disfrazarse de personajes ficticios de la cultura popular no es propiamente nueva ni de origen totalmente nipón, pues ya desde la 1er Convención De Ciencia Ficción en 1939 es muy común que los fans de las películas y los comics se disfracen de sus personajes favoritos. En todo caso, esta costumbre fue introducida a Japón hasta mediados de la década de los 80, y en poco tiempo dejó de limitarse a las convenciones de fans de ciencia ficción. Hoy en día, el cosplay se realiza en presentaciones de videojuegos, convenciones de manga, estrenos de películas y concursos en clubes nocturnos y parques de diversiones. En la ciudad de Tokyo es también muy común que grupos pequeños de cosplayers se reunan los fines de semana en plazas públicas de los distritos de Harajuku y Akihabara, donde aprovechan para dejarse ver y fotografiar por los turistas que circulan por ahí...

    El cosplay en Japón es tan popular, que ha llegado al punto de formar toda una subcultura a su alrededor, equiparable a los círculos de coleccionistas de timbres postales o los clubes de lectura. Aunque los cosplayers coexisten y comparten intereses y espacios con los fans de los comics y las películas de fantasía, en esencia constituyen un sector aparte, pues su principal interés son los aspectos estéticos de los personajes. De hecho, muchos cosplayers elaboran sus disfraces más en base al reto de recrearlos, que en el gusto por un personaje en particular. Más todavía, en años recientes dentro del cosplay se ha popularizado una tendencia de crear disfraces originales basados en temas generales. Particularmente la estética dark ha llamado la atención de muchos cosplayers, que no necesariamente se identifican con el movimiento dark, pero igual disfrutan creando indumentarias muy elaboradas dentro de ese estilo...

    Fuera de Japón, el cosplay se ha popularizado dentro de la subcultura nerd, específicamente en el subgrupo de fans de los comics. La gran mayoría de los disfraces están basados en personajes japoneses, pero cabe hacer notar que los disfraces basados en períodos históricos y personajes de franquicias fílmicas son mucho más comunes que en Japón. Por otra parte, el cosplay en Occidente se limita más a los circuitos de convenciones de manga, y tiende a ser un tanto más competitivo. Los criterios de calificación en los concursos de cosplay varían mucho, pero usualmente se enfocan en la calidad de los disfraces, su originalidad, y sobre todo, la reacción del público. En México particularmente, existe una importante escena de cosplayers, bien establecida desde finales de la década de los 90, siendo sus principales núcleos de concentración los circuitos de convenciones de comics en Monterrey y la Ciudad de México...

    Un detalle que cabe mencionar, es que a diferencia de sus contrapartes niponas, los cosplayers americanos y europeos con gran frecuencia son objeto de burla, debido al sobrepeso, el tono de la piel y otros factores anatómicos poco adecuados para los personajes que se intentan caracterizar. En muchas comunidades de cosplayers existe un debate recurrente en cuanto a qué tan importante o no debe ser el tomar en cuenta esta situación antes de elegir los disfraces a realizar y usar. Y es que mientras unos opinan que lo único importante es chacotear un rato usando un traje vistoso, otros tantos están más a favor del purismo y respeto estricto a las caracterizaciones originales de los personajes. De cualquier forma, el cosplay es una de las atracciones principales de las convenciones de comics, y hoy en día es raro el evento que no ofrece acceso gratuito o preferencial a los cosplayers...


    En el mundo actual, indudablemente existen muchas opciones de entretenimiento, pero a nivel de industria, el sector más poderoso, es el del cine. Y si bien desde hace ya varias décadas esta industria es controlada directamente por las producciones de Hollywood, muchas películas japonesas han hecho importantes incursiones en el mercado internacional, atrayendo la atención de un gran sector del público. Para saber de cine japonés y la tendencia conocida como J-horror, no dejen de escuchar nuestra 5ª y última entrega dedicada al entretenimiento japonés…

    Entretenimiento Japonés 5/5 J-Horror

     REACCIÓN, el programa de investigación de Reactor 105

    Aunque no muchos lo saben, cada año en Japón se producen muchas más películas que en E.U.A. Mientras que en Hollywood se produce un promedio de 350 películas anuales, en Japón se realizan poco más de 410. El cine japonés cuenta con muchos géneros autóctonos y exclusivos, como el jidaigeki o películas de época protagonizadas por samurai, y el kaiju, o películas de monstruos gigantes tipo Godzilla. Si bien la gran mayoría de las películas japonesas permanecen desconocidas para el público occidental, en años recientes un género ha llamado mucho la atención, alcanzando el status de culto. Ése género es el J-Horror...

    El género de horror ha sido muy recurrente dentro de cine japonés desde 1910, año en que se empezó a adaptar a cine muchas obras tradicionales de teatro kabuki sobre fantasmas. Hoy en día, el cine de horror japonés posee varios rasgos particulares de estilo, lo que ha permitido que se le reconozca extraoficialmente como un subgénero aparte. Para efectos prácticos, en algunos mercados internacionales al cine de horror nipón se le llama J-Horror, donde la jota es una simple abreviatura de japonés. Mientras que el cine de horror occidental se caracteriza por  un uso intensivo de los efectos especiales y una gran variedad de subgéneros según el tipo de monstruo que aparece en la película, el J-Horror se enfoca más en el horror psicológico, y casi exclusivamente en las amenazas de tipo paranormal, como los fantasmas y los poderes psíquicos. Esta decisión en particular obedece a 2 razones practicas: una, es la de retomar temas tradicionales de la mitología nipona; y la otra, es la de ahorrar gastos en el rubro de efectos visuales... 
                          
    El estilo narrativo del J-Horror está basado muy directamente en el kaidan, que es el estilo literario utilizado en los cuentos folklóricos durante los períodos Edo y Meiji, en la Edad Media nipona. Muchas de las tramas de las películas de horror japonesas, son de hecho cuentos tradicionales que simplemente son adaptados y actualizados a contextos modernos. En todo caso, también son muy populares las adaptaciones de historias manga de éxito. Aquí cabe aclarar de paso, que dentro de la mitología japonesa, la gran mayoría de sus monstruos no son propiamente criaturas salvajes, sino fantasmas y espíritus vinculados al mundo físico a través de emociones muy intensas a las que no pueden sobreponerse después de muertos. Dependiendo del tipo de emoción al momento de morir, es como se determinan las características particulares de los fantasmas y espíritus en cuestión...

    El tipo de fantasmas más común en el J-Horror, es el Yurei. Para mayores señas, en la película The Ring, el fantasma atrapado en el video es precisamente un yurei. La caracterización básica de estos entes incluye ropas blancas, debido a que en Japón ése es el color usado en los funerales. También se caracterizan por largas cabelleras negras sin peinar, las cuales se derivan del teatro tradicional kabuki, donde cada personaje tiene un tipo particular de peluca para que el público los identifique más fácilmente. No todos los fantasmas japoneses corresponden a espíritus de personas muertas, pues existen también los ikiryo, que son los espíritus de personas vivas que se proyectan fuera de sus cuerpos, impulsados por la envidia o el odio. Desde el punto de vista occidental, muchos ikiryo aparecidos en películas, son confundidos con simples poderes psíquicos...

    Si bien el género del J-Horror es uno de los más populares en toda el área de Asia del Este, en un inicio, las distribuidoras internacionales siempre se mostraron renuentes a exhibir películas japonesas, debido al prejuicio infundado de que el público occidental nunca entendería bien muchos de los usos y costumbres de la cultura japonesa. La situación cambió durante la década de los 90, cuando el cine de horror occidental cayó en un bache creativo, y muchos fans del género optaron por refugiarse en el J-Horror, primero como una curiosidad kitsch, y eventualmente como una opción válida para ir al cine. En años recientes, muchos estudios cinematográficos han recurrido a la tendencia  de re-hacer muchas películas de J-Horror con actores occidentales, en vez de simplemente exhibir las películas originales debidamente subtituladas o dobladas...

    La idea de rehacer las películas por completo, tiene por finalidad hacer las películas más adecuadas para audiencias occidentales. Sin embargo, curiosamente muchos estudios optan por contratar a los directores japoneses originales para que rehagan sus películas. En todo caso, la práctica de rehacer las películas no es nueva, pues desde la década de los 80, es muy común que las películas más exitosas de J-Horror sean re-hechas en Korea y Hong Kong, a veces gestando franquicias alternas. Así por ejemplo, mientras que la película japonesa Ringu cuenta con ya varias secuelas y precuelas, en Korea la misma premisa sirvió para crear otra serie de películas, conocidas como The Ring Virus. Actualmente, ante la cada vez mayor popularidad internacional del J-Horror, el mismo estilo de horror psicológico ha ido influenciando no sólo a otras películas, sino videojuegos y series de TV...

    En fin. La cultura Japonesa que ha invadido occidente nos permitiría hablar horas y días, por ejemplo; las sopas ramen, las caricaturas de robots gigantes, la música J-pop, el hentai y muchas otras cosas más, pero por hoy ya el reloj indica momento de concluir, eso sí, podemos seguir aportando y enriqueciendo este tema a través de este blog.

    Investigación; Uriel A. Durán Reacción es una producción de Oskar Trinidad para Reactor 105.7 realizada desde el estudio B del Instituto Mexicano de la Radio.

    September 07

    Estoy estrenando!

     
    Ahora por fín puedo trabajar con photoshop!! Tengo la versión C3 es muy buena!! pero tengo tantas opciones que no sé que hacer :P  espero subir proximamente dibujos tanto aqui como en DeviantArt, y algunas fotografías editadas =) -
    me esta gustando muchisimo hacer eso-
     
    Subí un video promocional de Super nintendo, de el Street Fighter 2 esta rarisimo pero me gustó, estaba buscando uno de Zombies Ate my Neighbors, pero no hay...
     
    Por ahora me iré a comer un Pozolito como se esta haciendo costumbre de los viernes mmm muy ricos!
     
     
     
    Envidia Lujuria y Gula by ~invasor-espacial on deviantART